Matar a un muerto

Mer 17 Nov 2021 21:00

Cinéma Vendôme. Chaussée de Wavre 19, 1050 Bruxelles 

Synopsis

Paraguay, 1978. Dans une partie reculée des montagnes paraguayennes, pendant la dictature militaire, deux hommes enterraient secrètement des cadavres. Parmi les corps qui arrivent chaque jour sur le rivage, arrive un matin un homme qui respire encore. Les deux croque-morts savent qu’ils doivent le tuer mais ils n’ont jamais tué personne auparavant.

Biographie du réalisateur

Hugo Giménez participe à des ateliers de réalisation cinématographique et documentaire. Il a été sélectionné par le 8e Talents Buenos Aires-Berlinale et lauréat de la 4e édition de DOCTV Amérique latine avec le documentaire Out of Field. Son nouveau long métrage To Kill a Dead a récemment reçu le Fonds Hubert Bals du Festival International du Film de Rotterdam.

Fiche technique

Titre original : Matar a un muerto

Année : 2019

Durée : 87 minutes.

Langue : V.O. Esp, ST Fr

Pays : Paraguay

Genre : Thriller. Drame | années 70

Réalisation : Hugo Giménez

Prix

Festival du Film de Punta del Este – Mention Spéciale du Jury

Festival du film de Gramado – Prix Aníbal Ortiz du meilleur acteur

Festival du film politique de Dublin

Festival de Florianópolis

Festival du film de l’Ontario, Canada – Meilleur film, Meilleur réalisateur, Meilleur son, Meilleure musique Ibizafest

Cine latino Chicago

Matar a un muerto est pour le candidat paraguayen pour Goyas 2021 (catégorie film latino-américain) et pour le nominé aux Platinum Award 2021 dans la catégorie du premier film et second rôle de film pour Jorge Román).

Entretien avec Gabriela Sabaté, productrice de “Matar un muerto”

Le Paraguay a créé récemment l’Instituto Nacional del Audiovisual Paraguayo (INAP), qui, dans un premier temps, sera placé sous la direction de Christian Andrés Gayoso Rojas. Après l’approbation de la loi sur le cinéma en 2019, la mise en œuvre de l’INAP jette les bases de ce qui sera le fonds de développement de la production cinématographique. Au cours de la dernière décennie, et bien qu’il ne dispose pas d’institutions publiques spécifiques pour le stimuler, le Paraguay a sorti une poignée de films reconnus dans le monde entier, tels que “Hamaca paraguaya“, “Cuchillo de palo“, “Las herederas“, “7 cajas” et le plus récent “Apenas el sol“.

Parmi les noms les plus reconnus du cinéma paraguayen figurent Paz Encina, Arami Ullón, Pablo Lamar, Hugo Giménez, Tana Schembori et Marcelo Martinessi. Cependant, d’autres noms, peut-être moins connus, ont joué un rôle clé dans l’effervescence du cinéma paraguayen. L’une d’entre elles est la productrice Gabriela Sabaté, qui s’efforce de promouvoir le cinéma paraguayen depuis 2009 avec sa société Sabaté Films, souvent grâce à des systèmes de coproduction qui ont rendu les films viables face à l’insuffisance des financements dans le pays.

Sa filmographie comprend des titres tels que “La última tierra” de Pablo Lamar, auquel elle participe en tant que productrice associée ; “Hamaca paraguaya” de Paz Encina, “Las acacias” de Pablo Giorgelli ou “El niño pez” de Lucía Puenzo, où elle a travaillé comme chef de production au Paraguay ; “Los buscadores“, où elle a travaillé comme directrice de production ou “Matar a un muerto” de Hugo Giménez, dont elle est productrice exécutive.

 

Comment s’est déroulé le développement de “Matar a un muerto”, votre production la plus récente, et où peut-on la voir ou a-t-il été possible de la voir ?

 

Dans la phase de développement, le film a été sélectionné dans différents laboratoires qui ont été fondamentaux pour conclure sa coproduction et son financement. Le projet a participé au BrLab à São Paulo, un laboratoire de développement de projets pour les réalisateurs et les producteurs. Il a également été sélectionné dans le cadre de Los Residentes, un atelier pour scénaristes organisé au Paraguay, et de Puentes, un programme de formation pour producteurs d’Europe et d’Amérique latine organisé par EAVE. Toutes ces instances ont été extrêmement enrichissantes et nous ont permis de renforcer et de donner de la visibilité au projet ; elles nous ont également permis de rencontrer nos coproducteurs en France et en Allemagne, et de réfléchir à des questions clés telles que le financement et la distribution. “Matar a un muerto” est une coproduction entre ma société de production et Zona Audiovisual (Argentine), la société française Altamar Films et la société allemande Pandora Filmproduktion. Outre le soutien du programme Ibermedia et de la SNC paraguayenne, elle a reçu le soutien financier de trois des plus importants fonds de financement du cinéma latino-américain : l’Aide aux Cinémas du Monde française, le World Cinema Funda allemand et le Fonds Hubert Bals néerlandais.

 

Le film est sorti dans des festivals au Canada, en Espagne, au Brésil et en Uruguay, et dans les cinémas d’Argentine et du Paraguay. Malheureusement, la crise sanitaire a brusquement interrompu le circuit d’exploitation du film : dans notre pays, il est sorti le 5 mars et a occupé la première place du box-office national jusqu’à la fermeture des salles en raison de la pandémie. Le film est actuellement disponible pour toute la zone ibéro-américaine sur les plateformes de streaming Kili.video et mowies.com.

 

En rapport avec la question précédente et sur la base de l’expérience de “Matar a un muerto“, pouvez-vous partager vos réflexions par rapport au circuit des festivals et aux ventes d’expositions en cette période d’incertitude ?

 

En attendant que la situation sanitaire soit régularisée au niveau mondial, la modalité en ligne est une alternative pour la réalisation des festivals. Bien sûr, il ne s’agit en aucun cas d’un remplacement, mais seulement d’une alternative, étant donné que le cinéma est une activité collective à partir du moment où il est fait, et que l’expérience d’être présent à un festival, avec une salle pleine qui sent les gens, n’est pas remplaçable, du moins pour moi.

Mais je crois aussi qu’après la pandémie, une fois que les films des sociétés de production indépendantes auront terminé leur circuit de festivals et leur première en salle dans différents territoires, ils auront la possibilité de toucher plus de gens, d’avoir une vie plus longue, soit par le biais des grandes plateformes que nous connaissons, soit par le biais de nouvelles plateformes plus petites qui ont fait leur apparition dans de nombreux pays.

 

Et quels sont, selon vous, les défis à relever ?

 

Je pense que le défi consiste toujours à être fidèle à ce que l’on veut faire, à savoir quel type de projet on a et où l’on veut aller avec. Si nous produisons un premier film, le mieux serait de faire un circuit des festivals importants, qui donnent de la visibilité au réalisateur, et donc génèrent de la valeur pour le film et donnent au réalisateur une hiérarchie. Je pense également que nous, producteurs, devons être capables d’identifier les opportunités qui s’ouvrent avec les nouvelles plateformes. Dans mon cas, je n’aime pas être catalogué, par exemple, produire une série est quelque chose que je n’exclus pas à moyen terme.

 

Vous dites que l’un des défis est d’identifier les opportunités qui s’ouvrent avec les plateformes. Quelles sont, selon vous, les opportunités pour les productions paraguayennes en ce moment ?

 

Je pense que la voie à suivre pour les producteurs paraguayens qui veulent, par exemple, réaliser une série, serait, d’une part, de s’associer à des sociétés de production de la région qui travaillent déjà avec les grandes plateformes et, d’autre part, de participer à des espaces comme Iberseries, où nous aurions la possibilité de présenter des contenus qui sont développés au Paraguay.

 

Quels sont les projets sur lesquels vous travaillez en ce moment ?

 

Je travaille actuellement sur le projet “Remanso“, le deuxième long métrage du réalisateur paraguayen Pablo Lamar, et sur la phase finale du film “Eami” de Paz Encina. Je suis également en train de développer “Alas de Gloria“, un long métrage d’animation.

D’autre part, je suis producteur exécutif de “Tiempo de Mandarinas“, écrit par Álvaro Martínez et Ramiro Gómez, tous deux paraguayens, et de deux coproductions en tant que producteur minoritaire avec l’Argentine : l’une, qui est sur le point d’être tournée, “Una sola primavera“, met en vedette deux actrices paraguayennes, María José Cabrera et Salma Vera, et compte la participation d’Ever Enciso et de Miguel Romero ; elle est produite par Productora de la Tierra et dirigée par Joaquín Pedretti. L’autre, en développement, est une coproduction avec Juan Pablo Miller : “Hijo mayor” de la réalisatrice Cecilia Kang et produit par Tarea Fina.

 

Votre expérience en tant que producteur s’est construite très près de la coproduction. Quelle valeur accordez-vous aux coproductions ? Comment voyez-vous la coproduction à l’heure actuelle ?

 

Les coproductions ont été incontestablement une voie pour le développement du cinéma au Paraguay : des films qui ont eu de grandes répercussions au niveau international ont été produits selon cette modalité. L’entrée du Paraguay, il y a quelques années, dans le programme Ibermedia, qui repose sur la coproduction, ainsi que la création d’un fonds de contrepartie par le ministère de la culture, ont également permis d’augmenter le nombre de films paraguayens réalisés chaque année. La coproduction nous donne la possibilité, non seulement de financer un projet, mais aussi d’apprendre et d’échanger des ressources artistiques et techniques, et permet également à nos films de sortir dans les pays coproducteurs.

En ce qui concerne l’état actuel de la coproduction, la pandémie a touché le cinéma à tous les niveaux. Pour les sociétés de production indépendantes, il me semble que, plus que jamais, la coproduction sera un moyen de faire décoller les projets.

 

Le Paraguay est en train d’introduire une nouvelle loi sur le cinéma et une nouvelle autorité cinématographique. Quel est l’état du cinéma paraguayen ?

 

Le cinéma paraguayen est à un tournant : avoir un institut marque un avant et un après pour tout pays. Si je devais définir ce moment, ce serait celui de l’effervescence. D’une part, des réalisateurs paraguayens confirmés réalisent leurs deuxième et troisième longs métrages et, d’autre part, non seulement de nouveaux réalisateurs apparaissent, mais aussi toute une nouvelle génération de techniciens qui sont prêts à relever les défis à venir.

 

Quels sont les principaux défis de la production cinématographique paraguayenne à l’heure actuelle ?

 

Avec l’INAP (Instituto Nacional del Audiovisual paraguayo) déjà établi et le directeur exécutif déjà en fonction, le défi est de travailler à partir d’organisations civiles et d’institutions publiques, en collaborant à la construction de politiques publiques solides pour le développement d’un cinéma diversifié, avec une portée nationale et une projection internationale.

 

Par Marta García.

 

LatamCine / Traduit de l’espagnol par le festival Peliculatina

 

Entretien avec Hugo Giménez, réalisateur de “Matar un muerto”

Matar a un muerto est le premier long métrage du réalisateur paraguayen Hugo Giménez, produit par Sabaté Films, entièrement tourné au Paraguay, dans la région de Patiño et Areguá. “Avant de remporter quatre prix au Canada, le film avait déjà reçu des distinctions telles qu’une mention spéciale au Festival du film de Punta del Este : “Pour avoir su montrer comment la naturalisation de l’horreur dans l’histoire de l’Amérique latine est brisée lorsque la mort est humanisée et pour avoir confronté le spectateur à l’odyssée physique et morale de deux personnages qui luttent pour surmonter la férocité de la peur“.

Matar a un Muerto est une coproduction entre le Paraguay, l’Argentine, la France et l’Allemagne. La productrice exécutive est Gabriela Sabaté, de Sabaté Films. La production en Argentine est assurée par Zona Audiovisual de Vanessa Ragone (Oscar du meilleur film étranger pour El secreto de sus ojos). En France, Altamar Films d’Alexa Rivero et en Allemagne, Pandora Film Produktion de Christoph Friedel.

Le film est soutenu localement par le Fondo Nacional de la Cultura y las Artes, FONDEC, Fondos de cultura de la Secretaría Nacional de Cultura SNC, Codehupy, Diakonia, Universidad Columbia del Paraguay et El Comercio paraguayo compañía de seguros.

Le soutien international provient du Fonds Hubert Bals du Festival international du film de Rotterdam, du programme Ibermedia, du World Cinema Fund de la Berlinale et de l’Aide aux Cinémas du Monde – CNC.

Casting et tournage

Hugo Giménez a déclaré que le processus s’est développé par étapes, Jorge Román et Aníbal Ortiz ayant rejoint le projet très tôt, lors des premières étapes de l’écriture du scénario. La difficulté qu’il a rencontrée a été de trouver l’acteur qui jouerait l’un des croque-morts, le rôle le plus recherché ; finalement, le rôle est revenu à Ever Enciso, qui avait déjà collaboré à d’autres projets du réalisateur.

C’était un tournage de quatre semaines. Selon le réalisateur, “travailler avec de grands professionnels qui voulaient avant tout faire ce film a été un grand avantage, qui se voit dans l’œuvre, qui a une grande valeur technique et artistique. Le défi était de travailler entièrement en extérieur dans une forêt, d’être à la merci de la nature et de la météo, ainsi que des personnages ; cela nous a demandé et nous a permis de rester concentrés pour mener à bien le tournage.

M. Giménez a indiqué que, techniquement, Matar a un Muerto est son premier long métrage de fiction, mais qu’il travaille dans le genre documentaire depuis des années, avec des formations à l’étranger et en combinant désormais son travail professionnel avec l’enseignement audiovisuel.

Combien de temps vous a-t-il fallu pour écrire cette histoire ?

La genèse de l’idée remonte plus ou moins à la fin de 2012, mais ce n’est qu’en 2015 qu’elle a commencé à être travaillée de manière professionnelle, puis il a fallu trois ans d’écriture et de réécriture du scénario jusqu’à ce qu’il atteigne la version de tournage.

Pourquoi as-tu voulu la raconter ?

Je pense toujours que ce sont les histoires qui vous choisissent et qu’en tant que conteurs, nous n’avons d’autre choix que d’accepter d’être le véhicule de ces histoires. Il y a aussi un aspect de notre passé récent qui, parce que je le connais peu par expérience, me rend curieux de cette époque et de ses répercussions sur le présent.

Comment la distribution va-t-elle se faire ?

Maintenant, avec la pandémie, tout est repensé, bien que nous ayons eu une première dans les cinémas commerciaux en mars de cette année, cela a été interrompu. Le circuit des festivals pour le film est également reconfiguré dans ce contexte.

Que pensez-vous des plateformes de streaming ?

Les plateformes nous apportent des contenus qui souvent, en raison du territoire et de la distribution traditionnelle, n’atteignent pas toujours notre région. Il y a des plateformes pour tous les goûts et un point positif est qu’en cette période de pandémie, ils ont permis la tenue de plusieurs festivals. Cependant, il y a un aspect de l’expérience cinématographique qui ne peut être remplacé par le streaming.

Cinéma paraguayen

Lorsqu’on lui a demandé comment il voyait le cinéma paraguayen dans la région, il a répondu que « pendant longtemps, nous avons été dans une zone d’ombre pour le cinéma international, mais aujourd’hui les yeux sont rivés sur ce que nous faisons, et cela ouvre de nombreuses possibilités pour que les histoires locales se transcendent encore plus ».

El nacional / traduit de l’espagnol par Peliculatina